Key Points
- First Nation’s artwork is diverse and is not limited to dot painting.
- Art was one medium in which cultural stories, spiritual beliefs and knowledge were passed down generations, and is continued today.
- These artworks help artists feel connected to their Country.
- Symbols are up to the interpretations of the artists using them.
First Nations အနုပညာလက်ရာများသည် ကမ္ဘာ့ရှေးအကျဆုံးနှင့် ကြွယ်ဝသောသမိုင်းကြောင်းကို ကြွားလုံးထုတ်ထားပြီး နှစ်ပေါင်း 17,500 သက်တမ်းရှိ ရှေးအကျဆုံး ကျောက်ပန်းချီကားများဖြစ် သည်။
ဤအနုပညာလက်ရာများသည် Aboriginal နှင့် Torres Strait Islander လူမျိုးများ၏ ယဉ်ကျေးမှု ပုံပြင်များ၊ ဝိညာဉ်ရေးယုံကြည်မှုများနှင့် နယ်မြေဆိုင်ရာ မရှိမဖြစ်လိုအပ်သော အသိပညာများကို အဆက်မပြတ် ထုတ်လွှင့်ပေးသည့် အရေးကြီးသော ကြားခံများအဖြစ် ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။
Indigenous အနုပညာသည် ကြွယ်ဝသော ရောင်စုံချည်ဖြင့် ပုံဖော် ထိုးထားသောအထည် တစ်ခုဖြစ် ပြီး၊ စတိုင်မျိုးစုံနှင့် နည်းစနစ်မျိုးစုံကို လွှမ်းခြုံထားပြီး တစ်ခုစီသည် First Nations လူမျိုးများ၏ တစ်ဦးချင်းနိုင်ငံ၊ ယဉ်ကျေးမှုနှင့် အသိုက်အဝန်းအတွက် နက်ရှိုင်းစွာ အမြစ်တွယ်နေပါသည်။
သို့ရာတွင်၊ လူတို့သည် ဇာတိပကတိအနုပညာနှင့် ပတ်သက်၍ အထင်အမြင်လွဲမှားလေ့ရှိကြသည်ဟု Koori အမျိုးသမီးနှင့် Wiradyuri လူမျိုး၏ 'ရေချို' အမျိုးသမီးတစ်ဦးဖြစ်သော Maria Watson-Trudgett က ရှင်းပြသည်။
Watson-Trudgett သည် First Nations အတိုင်ပင်ခံတစ်ဦးဖြစ်ပြီး သူမ၏ Aboriginal ယဉ်ကျေးမှု ကို မျှဝေရန် စိတ်အားထက်သန်သူဖြစ်ပြီး ကိုယ်တိုင်သင်ကြားပေးသည့် အနုပညာရှင်ဖြစ်သည်။
Maria Watson-Trudgett is a First Nations consultant, a self-taught artist, and a storyteller Credit: Maria Watson-Trudgett Credit: Courtesy of Richmond Fellowship Queensland, 2019
“ကျွန်ုပ်တို့၏ ရိုးရာအနုပညာသည် အထိမ်းအမှတ်ကိရိယာများပေါ်တွင် အမှတ်အသားပြုလုပ်ရန်၊ အခမ်းအနားအမှတ်အသားနှင့် သင်္ချိုင်းနေရာအတွက် သစ်ပင်များတွင် ရေးထွင်းခြင်း သို့မဟုတ် အခမ်းအနားအတွက် ခန္ဓာကိုယ်ကို ပန်းချီဆွဲခြင်းနှင့်ပတ်သက်၍ ပိုမိုလုပ်ဆောင်ခြင်းဖြစ်သည်။ အနုပညာ မလိုအပ်ပါဘူး” လို့ ရှင်းပြပါတယ်။
Alice Springs ၏ အနောက်မြောက်ဘက်ရှိ သေးငယ်သော အဘူရီဂျင်နယ် အသိုက်အဝန်းဖြစ်သည့် Papunya မှ Western Desert အနုပညာလှုပ်ရှားမှုဖြင့် 1970 ခုနှစ်များတွင်သာ ပေါ်ပေါက်လာခဲ့ ကြောင်း မစ္စ Watson-Trudgett က ထပ်လောင်းပြောကြားခဲ့သည်။ ဤနေရာတွင် အာဘော်ရီဂျင်နယ် အနုပညာရှင်များသည် ပျဉ်ပြားပေါ်တွင် acrylic ဆေးများကို အသုံးပြု၍ ၎င်းတို့၏ ရိုးရာပုံပြင်များကို သရုပ်ဖော်ကြသည်။
There are many styles of Aboriginal art that artists use to convey their stories and their cultures. Aboriginal art is anything an Aboriginal person paints that connects them to their Country and culture, and creates... a sense connection and belonging [for them].Maria Watson-Trudgett
ယဉ်ကျေးမှုကိုမျှဝေခြင်း။
မစ္စ Watson-Trudgett သည်အချိန်ပြည့် တက္ကသိုလ် လေ့လာမှုများ၏ ဖိစီးမှုမှ အနားယူရန် နည်းလမ်း အဖြစ် 2009 ခုနှစ်တွင် စတင် ပန်းချီဆွဲခဲ့သည်။ သို့သော်၊ ကမ်းလှမ်းထားသောအနုပညာသည် "စိတ်ကို အေးချမ်းစေ" ရန်နည်းလမ်းတစ်ခုထက်ပိုသည်မဟုတ်ကြောင်းသူမမကြာမီတွေ့ရှိခဲ့သည်။
It’s about sharing my story with other people, [and] keeping my culture alive. It also supports me connect to my Aboriginal culture, to my Country, to my old my people, and to the knowledge that I learnt while growing up on Country with family.Maria Watson-Trudgett
Gamilaraay/Bigambul နှင့် Yorta Yorta အနုပညာရှင် Arkeria Rose Armstrong သည် သူမ၏ အဘိုးအဘွားများပြောပြသော ပုံပြင်များကို သဘောကျစွာ ပြန်ပြောင်းပြောပြသည်။
လူကြီးသူမ Gamilaraay သည် သူမ၏အဖွားသည် ဒေသတွင်းရှိ နောက်ဆုံးသဲပန်းချီဆရာများထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။
“မြေကြီးပေါ် ထိုင်ရင်း တိုင်းပြည်၊ သဲတိုင်းပြည်၊ သဲမြေပေါ်မှာ ထိုင်ရင်း သူ့ပုံပြင်တွေကို ပြောပြ မယ်” ဟု သူမက ရှင်းပြသည်။
ဤပုံပြင်များသည် မျိုးဆက်များတစ်လျှောက် ဖြတ်သန်းလာခဲ့ကြသည့် ဖန်တီးမှုများ၊ တိရိစ္ဆာန်များ၊ကြယ်များ၊ နှင့် တိုင်းပြည်တွင် ကြီးပြင်းလာသည့် အဖွား၏ကိုယ်ပိုင်အတွေ့အကြုံများ ပါဝင်သည်။ ပုံပြင်တိုင်းသည် ၎င်း၏ သွန်သင်ချက် များကို သယ်ဆောင်လာသည်ဟု သူမက ဆိုသည်။
Art has always been part of Arkeria Rose Armstrong’s life. Credit Arkeria Rose Armstrong
Ms Armstrong က သူမ၏အနုပညာကို "နိုင်ငံနှစ်ခု၏ ရောယှက်ခြင်း" အဖြစ် ဖော်ပြသည်။
သူမသည် အဖွားထံမှ ဆင်းသက်လာသော သင်္ကေတများနှင့် ပုံရိပ်များမှ စိတ်ကူးစိတ်သန်းများကို ရေးဆွဲထားပြီး သူမ၏ နည်းပညာများကို အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည့် သူမ၏အဖိုးဖြစ်သူက လွှမ်းမိုး ထားသည်။
သူမ၏ကိုယ်ပိုင်အနုပညာလက်ရာဖြင့် ဇာတ်လမ်းများကို ပြန်လည်ပြောပြခြင်းသည် မစ္စအမ်းစထရောင်းအား ဇာတ်လမ်းနှင့်ဆက်စပ်နေသည့် ဆက်ဆံရေးများကို ပြန်လည်တွေးတောနိုင်စေကာ ခံစားချက်များစွာကို လှုံ့ဆော်ပေးသည့်—သူမ၏သမီးနှင့်လည်း မျှဝေခံစားရသည့် ခံစားချက်များကို ဖြစ်ပေါ်စေပါသည်။
To continue culture, you need to share culture, and you need to practice culture. To share with our next generation is to make sure that they’re always at the table having those conversations.Arkeria Rose Armstrong
ယဉ်ကျေးမှုနှင့်ချိတ်ဆက်ခြင်း။
Davinder Hart သည် သြစတြေးလျအနောက်ပိုင်း Noongar Country ၏ အနောက်တောင်ဘက် ဒေသတွင် မိသားစုအရင်းမြစ်များရှိသည့် အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သည်။ သူသည် သူ၏ငယ်ဘဝကို Adelaide တွင်နေထိုင်ခဲ့ပြီး ဘဝနှောင်းပိုင်းတွင် နယူးဆောက်ဝေးလ်ပြည်နယ် Ngemba Country တွင် သူ၏ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ပြန်လည်ချိတ်ဆက်ခဲ့သည်။
Mr Hart သည် အသက် 16 နှစ်တွင် ကျောင်းမှထွက်ခဲ့ပြီး အလုပ်အကိုင်ရှာဖွေရန်နှင့် မူးယစ်ဆေးဝါး သုံးစွဲမှုကို တိုက်ဖျက်ရန် ကြိုးပမ်းနေစဉ်အတွင်း သိသာထင်ရှားသောစိန်ခေါ်မှုများကို ကြုံတွေ့ခဲ့ရ သည်။
သို့သော် သူ့ဦးလေးများနှင့် ညီအစ်ကိုများ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှုနှင့် လမ်းညွှန်မှုသည် သူ့ဘဝကို လှည့်ပတ်ကာ သူ၏အနုပညာလက်ရာများတွင် မကြာခဏ ထင်ဟပ်နေသည့် ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ပြန်လည်ချိတ်ဆက်ရန် ကူညီပေးရာတွင် အရေးပါလှသည်။
“ကျွန်တော်ကို နိုင်ငံအကြောင်း ပုံပြင်တွေ သင်ပေးတဲ့ ဦးလေးနဲ့ ညီအစ်ကိုတွေနဲ့ တွေ့ဆုံရတာ ကံကောင်း ခဲ့ပြီး အဲဒီပုံပြင်တွေမှာ ကိုယ့်ကိုယ်ကို ဘယ်လို ပြုမူနေထိုင်ရမယ်... ဆိုတာကို အပြု သဘောနဲ့ သင်ပေး တာပါ” ဟု ၎င်းက ဆိုသည်။
Mr Hart အတွက်၊ အနုပညာသည် သူ၏ယဉ်ကျေးမှုနှင့် ချိတ်ဆက်ရန် နည်းလမ်းတစ်ခုသာမကဘဲ ကုသခြင်းပုံစံတစ်ခုဖြစ်သည်။
“သေချာတာကတော့ ကျွန်တော် ပန်းချီဆွဲရင်း စိတ်အေးလက်အေးပါပဲ။ အချိန်အများစုအတွက် စိတ်ဝိညာဉ်က အဲဒီပန်းချီကားကို တကယ်ပဲ လွှဲယူပြီး ပန်းချီကားက သူ့ဘာသာသူ လုပ်နေတာလို့ ထင်ပါတယ်။ ကုစားရတာ အရမ်းသက်သာပါတယ်” ဟု ၎င်းက ရှင်းပြသည်။
Davinder Hart at Saudi Arabia, UN gala dinner, 2023. Credit Davinder Hart
မျှဝေထားသော ဇာတ်ကြောင်း၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းဖြစ်ပါ။
မစ္စ Watson-Trudgett က First Nations မှ အနုပညာရှင်များသည် ၎င်းတို့၏ လက်ရာများတွင် တိရိစ္ဆာန်လမ်းကြောင်းများကဲ့သို့သော ၎င်းတို့၏ နိုင်ငံနှင့် သက်ဆိုင်သည့် အချို့သော သင်္ကေတများကို ပေါင်းစပ်ထည့်သွင်းနိုင်သည်ဟု ရှင်းပြသည်။
စီးဆင်းနေသော မျဉ်းကြောင်းများနှင့် သူမ၏အလုပ်တွင် အာဘော်ရီဂျင်အမှတ်အသားများကို အသုံး ပြုခြင်းသည် မြေကြီးထဲတွင် အထင်ကြီးစရာများနှင့် သင်္ကေတများဆွဲသောအခါတွင် သူမ၏ဘိုးဘေး များ၏ ပြောဆိုဆက်ဆံပုံကို ပဲ့တင်ထပ်စေသည်။
အချို့သော သင်္ကေတများသည် universal ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သော်လည်း အချို့သော သင်္ကေတများသည် မတူညီသော အနုပညာရှင်များအတွက် မတူညီသော အဓိပ္ပါယ်များ ရှိနေနိုင်သည်။
“သင်္ကေတတွေက အသုံးပြုနေတဲ့ အနုပညာရှင်တွေရဲ့ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်ပေါ်မှာ မူတည်ပါတယ်။ သင်္ကေတများအသုံးပြုခြင်းသည် အခြားအနုပညာရှင်တစ်ဦးအတွက် တူညီသည်ဟု မည်သည့်အခါမျှ မယူဆပါနှင့်” ဟု ပြောကြားခဲ့သည်။
Ms Armstrong က ကောင်းမွန်တဲ့ အစပျိုးမှုတစ်ခုက အနုပညာလက်ရာမှာ ပြောပြတဲ့ ဇာတ်လမ်းတွေအကြောင်း မေးမြန်းတာဖြစ်တယ်လို့ ပြောပါတယ်။
“'အဲဒီ First Nations လူတွေက ဘယ်သူလဲ။ အဲဒီနိုင်ငံတွေက ဘာလဲ၊ ဘယ်လိုပုံစံလဲ။' အဲဒီမေးခွန်းတွေကို စမေးပြီးတာနဲ့ အဲဒီလူကို မြင်ပြီး ခံစားလာရတယ်” လို့ ပြောပါတယ်။
“ကျွန်မရဲ့အနုပညာလက်ရာတွေကို မျှဝေခြင်းရဲ့ အကြိုက်ဆုံးနည်းလမ်းအချို့ကတော့ ပြပွဲတွေကနေ တစ်ဆင့် လူကိုယ်တိုင်လာရောက်ပြသခြင်းဖြစ်ပါတယ်၊ သို့မှသာ သင်ထိုင်ပြီး အနုပညာလက်ရာနဲ့ ပတ်သက်တဲ့ လူတွေနဲ့ ဒီချည်မျှင်တွေကို ရရှိနိုင်မှာဖြစ်ပါတယ်၊
“အနုပညာလက်ရာဘေးက card သေးသေးလေးမှာ ပုံပြင်တစ်ပုဒ်ကို မျှဝေတဲ့အခါ ကန့်သတ်ချက်ရှိ တယ်လို့ ထင်ပါတယ်။ အခြားတစ်ဦးချင်းနှင့် ဆက်ဆံရေးအပေါ် မူတည်၍ မည်မျှ မျှဝေသည်။ Gamilaraay အမျိုးသမီးတစ်ယောက်အနေနဲ့ တစ်ယောက်ယောက်က သင်ယူဖို့ အဆင်သင့်ဖြစ်တဲ့အခါ မျှဝေပါတယ်။"
"တကယ်ပွင့်ပွင့်လင်းလင်းပြောပါ၊ မေးခွန်းတွေမေးဖို့မကြောက်ပါနဲ့" ဟု Mr Hart ကထပ်လောင်းပြောကြားခဲ့သည်။
“အဲဒီမှာ စကားပြောဆိုမှုအတွင်းမှာ ကျွန်တော်တို့က ချိတ်ဆက်မှုတစ်ခုကို တည်ဆောက်နေပါတယ်။”
